Se encuentra en producción un nuevo proyecto: El origen del pudor. Un documental de creación que comienza a partir de un hallazgo casual de un material fotográfico en la calle. A partir de este found-footage se buceará en una de las historias más sonadas de la crónica policial de la década del '80 en la ciudad de Rosario. El proyecto fue seleccionado en su etapa de desarrollo al Doc Buenos Aires / Latin Side of the Doc. Con el apoyo del INCAA y Espacio Santafesino. Realización: Diego Fidalgo.

Sergio Estrada es un realizador audiovisual de la ciudad de Cochabamba (Bolivia). Nos conocimos en el Doc Buenos Aires 2010. En este corto, "Trama boliviana", relata su particular forma de entender y encarar sus proyectos incorporando la cosmovisión del mundo quechua y aymara en sus trabajos. Se puede ver desde aquí.

'La razón compleja', documental de Maximiliano Quintero, aborda las complejas relaciones entre el arte, la política, la historia y la praxis vital, intentando un acercamiento a la obra y vida del artista plástico Juan Pablo Renzi, uno de los integrantes y animadores más importantes del GAV (Grupo de Arte de Vanguardia). LRC recibió del apoyo del INCAA y el Espacio Santafesino. Producido por Tántalo Films y Oxímoron:cine.

¿Por qué un documental sobre un documentalista? A menudo el cine vuelve sobre los pasos y los rastros del arte, trata de entender y aprehender los procesos de creación. Un poco para nutrirse o motivarse, otro poco para dejar testimonio del trabajo del hombre, de su cultura, su entorno y su deseo de modificar o influenciar la realidad de la que él mismo es parte.
'Carlos Echeverría (1958)', es un proyecto documental en desarrollo sobre la obra del documentalista argentino Carlos Echeverría. Realización: Ernesto Bonicatto. Producido por Oxímoron:cine y Litericardia.

"¿Qué es lo que perdemos todos cuando desaparece una cultura? ¿Nos damos cuenta que desaparece o solo lo registramos como un cambio?". Matías Sarlo, fotógrafo. 'Fin de ciclo' es un proyecto de registro en primera persona a través de la mirada de un fotógrafo que desde hace años se empeña en registrar lo que queda de la cultura vinculada a lo rural, en medio de cambios inexorables y el final de una era en la que la relación con la tierra demanda nuevas formas.

La mirada en la ciudad adquiere infinitos filtros que se van acumulando día a día. Lo cotidiano empalaga al ojo y este ciega al individuo. Una escritura de cámara, sin juicio previo, puede saltear y tender hilos secretos, provocar una fascinación inédita. Eso sí, solo encuentro una forma: jugando a ser un corresponsal extranjero. [Diego Fidalgo, 2009 - 15 min.]

El realizador del documental, nieto mayor de Teresa, intenta a través de su mirada y su voz, explorar el pasado inmediato y el universo cotidiano de su abuela, que para superar la pérdida de su compañero de toda la vida, tiene que afrontar un doloroso e inquietante duelo. Coproducido junto a Tántalo Films.

"Viajé con una vieja cámara Bolex a cuerda a la Bolivia de la asunción de Evo Morales. Al volver y ver el material decidi tomarme un tiempo para el montaje, quería escapar de la urgencia del material televisivo. Hacer algo diferente, una elegía, un viaje a través de los tiempos. Trabajar en la atemporalidad del registro, lograr un tono decididamente anacrónico que pudiera abarcar la Bolivia que había visto". Blog. [Diego Fidalgo, 2007 - 25 min.]

"El fusilamiento de Penina", libro escrito en la década del '70 es destruido durante la última dictadura. Aldo Oliva, su autor, nunca lo vio impreso. Más de 25 años pasaron hasta que alguien encontrara un ejemplar, y Antonio, su hijo, comience el camino de la reedición, sus pasos detrás de los de su padre, la reconstrucción del asesinato del anarquista catalán y el permanente vislumbrar de aquello que no se puede matar: nuestra memoria. 'Hombres de ideas avanzadas', el documental, acompaña las búsquedas de Antonio en dos continentes, recorriendo Argentina y España. [Diego Fidalgo, 2011 -  95 min.]

Fernando Traverso militaba en 'Montoneros' en su juventud, de aquellos tiempos le quedan 29 compañeros desaparecidos durante la dictadura genocida. "Cachilo", uno de aquellos militantes acudía en bicicleta a una cita con Fernando, pero al saberse perseguido sigue de largo, esa fue la última vez que se vieron. Traverso recrea aquella triste anécdota llenando de siluetas de bicicletas en tamaño real la ciudad de Rosario durante dos años. Se detiene al llegar a contar 350, el número de desaparecidos en la ciudad según la Conadep. 'Trescientoscincuenta', el documental, empieza a filmarse cuando Fernando plasma la silueta 350/350 y de allí deconstruye esa historia, como legado de una generación heroica. [Diego Fidalgo, 2005 - 40 min.]

'La coreografía de los movimientos' es una jornada en la que, desplegando cruces entre lo artístico, lo político, lo comunitario y lo productivo, diversos colectivos y grupos se encuentran en un mismo espacio para compartir sus prácticas y sus haceres. Estos autorretratos fueron capturados durante la coreografía del 2008, configurando un auto-documental donde participantes de distintas organizaciones de la ciudad de Rosario se preguntan (y responden) cuál es su rol dentro del grupo, acción que va configurando un retrato más general que habla de lo colectivo y sus premisas. Se puede ver completo aquí. [Diego Fidalgo, 2009 - 40 min.]

Rockumental independiente que comenzó en marzo de 2007, al seguir a los Aguas Tónicas en ensayos, recitales, giras, grabaciones de discos. El proyecto, luego de cinco años encontró su corte final, esperando haber podido captar el espíritu creativo y musical de la banda. Luego de haberse presentado su último disco, 'Los desposeídos', en abril de 2012, el rockumental tuvo su estreno en el 19º Festival Latinoamericano de Video Rosario. El proyecto, en etapa de work in progress fue seleccionado por el festival de cine y documental musical IN-EDIT '09. [Diego Fidalgo, 2012 - 53 min.]

'Una influencia invisible', un proyecto de Ernesto Bonicatto entra en etapa de desarrollo de guión e investigación. En la ciudad de Rosario, un edificio  construido por Ángel Guido, el diseñador del Monumento a la Bandera, alberga un mural americanista que nos acerca al arte, a las historias familiares, al pasado y al presente, dejando como idea que sobrevuela, la búsqueda de una identidad americana, tal vez siguiendo los lineamientos trazados por el 'Eurindia' de Ricardo Rojas. Producido por Oxímoron:cine y Litericardia.

A punto de estrenarse Proyecto E, un documental realizado por Maximiliano Quintero (Tántalo Films), ganador del concurso del INCAA en categoría documentales en soporte digital. A través de diferentes recursos: la reconstrucción; el documental; el making off y la restitución del personaje a través de un actor, se narra la historia de Esfrén G., un hombre no vidente que cuenta haber sido abducido por seres que tenían un mensaje y una misión para él. Filmado en Rosario (Santa Fe) y Victoria (Entre Ríos). Coproducido junto a Tántalo Films.